DAVID FOGEL NO CENTRO DA PERIFERIA

DAVID FOGEL IN THE CENTER OF THE PERIPHERY

Resumo

Após o fim do esplendor dos tempos ibéricos medievais, dos quais os judeus participaram plenamente, sob os governos islâmicos, o renovado impulso cultural da língua hebraica somente eclodiria ao final do século XVIII, com a Hascalá ou o Iluminismo Judaico, na Alemanha. Surgiu então uma literatura hebraica na Europa, seguidora dos padrões europeus da época, em forma e conteúdo. O modelo de língua adotado pelos escritores hebreus eram a Bíblia e o Talmud. O hebraico falado renasceria só na Palestina britânica durante a primeira metade do século XX, onde as migrações judaicas iniciais planejavam fundar um novo país para viverem. Fogel e outros, ainda na Europa, fizeram a linguagem da Bíblia adquirir o sotaque da contemporaneidade.

Palavras-chave
Poesia Hebraica; Língua Hebraica; Sionismo; Modernismo; Nacionalismo e Literatura

Abstract

After the end of the splendor throughout of medieval Iberian times under Muslim ruling in which the Jews fully participated, the renewing cultural impulse of Hebrew language would only resume at the end of the 18th century, following the launching of the Hascala or Jewish Enlightenment in Germany. Then a Hebrew literature emerged in Europe areas. The language model taken by the Hebrew writers was the accent of the Bible and the Talmud. The spoken Hebrew would appear in British Palestine only, where the first Jewish migrations planned to found a new country to living in. Fogel and others, yet in Europe, have made the language of the Bible adapt to contemporary times.

Keywords
Hebrew Poetry; Hebrew Language; Zionism; Modernism; Nacionalism and Literature

תקציר

היה חוזר לשפה העברית רק בחלק האחרון של המאה מאה ה יה בעיקבות מערערת ההשכלה בגרמניה ובאזורים אחרים באירופה. מאז, הסיפרות העברית פרץ בכמה ארצות באירופה בעוצמה מפתיעה. בהתחלה המודל הסיגנונ׳ באה מהתורה, תלמוד,מידרשים וכתבי ההחכמים. העברית המדוברת רק היתה עולה לאור בפלסטינה, בעיקר, בתקופת המנדט הבריטי, ואילו הציונים תכננו ויישמו את מדינת ישראל העתידית. דוד פוגל וסופרים אחרים, באירופה, גרמו לשפה העבירת להסתגל לתקופה העכשווית עם ׳רציתיות ומקוריות אישית שהפכו לבסיס היסוד של אחת הספרותיות הפאעילות ביותר בזמננו.

מילות מפתח
לאומנות וספרות; מודרנים,; שפה עברית; שירה עברית

O poeta e romancista David Fogel (Satanov 1891-Auschwitz 1944) teve uma vida trágica que, como a de certos escritores, concorre com a ficção, podendo ele se tornar uma personagem capaz de concorrer com a própria obra. Herói negativo, do ponto de vista convencional, quando a vitória está no fracasso. Aura fortíssima, ele nasceu para não dar certo mas só brilhou em sua hora póstuma. Deixou Satanov, a cidade natal, para aperfeiçoar o hebraico numa escola rabínica de Vilna e em 1912 já estava em Viena, onde, durante a Primeira Guerra Mundial, acabaria preso como russo, enquanto tinha sido preso na Rússia como desertor. Era o momento em que os judeus europeus, principalmente, se dividiam, grosso modo, entre os que apoiavam e militavam pela construção de um país na região do antigo Israel, e aqueles que se opunham à ideia lançada pelo jornalista e escritor austro-húngaro Theodor Herzl (1860-1904)¹, eram atacados pelos partidários dele, por serem “impermeáveis” ao recrudescimento do antissemitismo generalizado. A mobilização de quem se engajava nessa luta era total. O momento épico exigia também uma arte comprometida. O haluts, o pioneiro, disposto a forjar um novo judeu (muito diferente daqueles que viam como passivos, segundo a ideologia da época), que se entregariam ao trabalho braçal e estariam prontos para a autodefesa. A chamada diáspora ficaria para trás. A literatura expressava essa vanguarda coletivista e exigia o engajamento dos novos autores numa arte comprometida com o objetivo político, a redenção do povo judeu no aqui e agora, deixando de lado o ideal messiânico. Fogel (pronúncia Foguel, adaptação transliterada do hebraico desse nome iídiche-alemão, ou Vogel), no entanto, escrevia poemas melancólicos, angustiados, perpassados por vezes de atmosfera decadentista. Seu primeiro livro, Mul haShaar haAfel (Diante do Portão Escuro, 1923) foi percebido e admirado num círculo que não se expandiu devido às circunstâncias. A insensibilidade era ditada mais por tendência da hora do que por desinformação sobre o próprio tempo. Shaul Tchernikhovski (Rússia 1875-Jerusalém 1943), um dos papas da poesia da época, o aplaudiu, mas seu par Chaim Nachman Bialik (Rússia 1873-Viena 1934)², o grande poeta, não entendeu a escrita de Fogel, por exemplo. Sua vida foi uma sucessão de desastres pequenos e grandes. A primeira mulher morreu tuberculosa, doença que também o acometeria. Novamente casado, passou um período na ainda Palestina com a família, o casal teve uma filha, Tamar, e retornou à Europa. Durante a Primeira Guerra Mundial havia sido preso na Áustria por ser russo, na segunda, foi preso na França por ser austríaco – obtivera a cidadania como resultado de permanência naquele país. Depois caiu nas mãos dos nazistas. Segundo depoimento da filha do poeta, Fogel morreu de um ataque cardíaco ao saltar do trem que o levaria ao campo de extermínio. Um toque poético, afinal, num gesto de resistência contra o futuro previsível. Os registros nazistas, se confiáveis, informam que ele foi morto em Auschwitz, 1944.

Além de poesia, Fogel também escreveu prosa, inclusive uma novela em iídiche, e seu romance, Vida de Casado (Chaiê Nissuin:1986), é exemplo de virtuosismo linguístico e mirada tragicômica por vezes incongruente no quadro geral da obra, o que porém ressalta o aspecto grotesco do romance, com traços impressionistas-expressionistas que se conflitam intensificando no quadro estrutural a dramaticidade da trama. Isso também se verifica em sua poesia. De qualquer modo, trata-se de realização artística extraordinária, quando se considera que o hebraico ainda engatinhava na sua recuperação como língua plena, isto é, escrita e falada, após um período de quase 2000 anos, não morta, mas pouquíssimo usada em conversação. O autor pertence à família, portanto, de escritores que, pela suaopção idiomática,poderiam ser chamados, por equívoco tendencioso de não-europeus, como Bialik, Yossef Chaim Brenner (Ucrânia 1881-Jafa 1921), Micha Berdichevski (Rússia 1865-Berlim 1921), Shemuel Yossef Agnon (Ucrânia1888-Jerusalém 1970), Uri Nissan Gnessin (Ucrânia 1879-Varsóvia 1913). O último foi amigo de Brenner e introdutor do fluxo de consciência na literatura hebraica, dono de uma escrita intensa em sua interioridade, que também deixou marcas definitivas em Fogel. Entre outros autores, eles produziram toda uma literatura nos moldes da época, mas em hebraico e por isso na maioria permanecem desconhecidos fora do âmbito primeiro judaico então, e hoje israelense, confinados num território quase invisível à cultura europeia. No entanto, a obra de Fogel, redescoberta a partir de 1950, contribuiu para mudar a expressão israelense quando o indivíduo começaria a conquistar seu posto na paisagem cultural do país, ainda sob os ecos do coletivismo pioneiro, no início da segunda metade do século 20.

A busca da voz intimista – determinante na poesia de David–, coincidia com a crítica à rigidez do sionismo pioneiro, quando a épica e o patriotismo davam sinais de cansaço. Um primeiro toque nesse sentido já viria bem cedo, com a novela Efraim Volta para a Alfafa” (1983: 197-244), de S. Yzhar (Israel 1916-2006), publicada no idioma hebraico em 1938. Surpreendentemente, pela maturidade e apuro técnico, trazia a assinatura de um jovem de 24 anos e colocaria de modo claro a orientação coletivista como um leito de Procusto. Efraim, no qibuts, está cansado de trabalhar com a alfafa e tenta ser transferido para o pomar, sem conseguir, pois a mudança abalaria as fundações da colônia rural “ortodoxa”. O veio crítico se desenvolveria em capítulos até o surgimento de nova geração de escritores mais incisivos, entre eles Amós Oz (1939-2018), que estreou em 1965, com um livro de contos. Numa narrativa epigonal, Direção do Vento (2007:160-187), mas paródico nas suas caricaturas, do jovem Amós Oz (Israel 1939-2018), em relação ao icônico romance do ano de 1948, Ele Foi Pelos Campos (Hu Halach baSadot, 1948), de Moshê Shamir (Israel 1921-2004), confronta-se o sionismo originário, linha dura, de ideologia cerrada, com as novas gerações de israelenses que já não podiam se enquadrar no esquema pré-moldado de décadas atrás. Shimshon (Sansão), tipo de patriarca tribal, herói da coletividade e do coletivismo, era também autor ideólogo do sionismo. Homem do qibuts velha guarda, não engolia o comportamento delicado, introvertido, de seu filho Guideon, e não conseguia dominar o caçula Zak, outro rebento dele com mais uma das mulheres dos qibutsim. Envergonhado e cheio de culpa, devido à sua falha na máquina do sistema, Guideon procura dar satisfação ao pai, alista-se na aeronáutica e, no dia da prova definitiva, do triunfante salto de paraquedas sobre a área do qibuts, faz uma trapalhada, enrosca-se nos cabos de alta tensão e, por causa do medo de poucos metros mais até o solo, nega-se a cortar as correias e cair na terra, confunde-se ou, numa espécie de ato falho, toca num dos cabos (como a personagem de Shamir parece deixar a granada explodir na própria mão), provocando o circuito que o aniquila. Haveria outros textos de contestação por autores logo consagrados. Nova época.

Encerrava-se de fato o trajeto do acervo de Fogel por diversos países antes de estacionar em Israel onde ainda passaria por um túnel de silêncio até ser devolvido à luz em edições e traduções. Deve-se notar que o material parece ter sido devidamente preservado para a hora do milagre e da redenção em Sion. Komen, participante das escavações no acervo, faz lembrar a penúria da vida do autor quando informa que alguns dos seus cadernos de poemas eram calendários reciclados (2001:13). Tudo aquilo provocaria uma febre em torno de David e sua herança literária. O notável Natan Zach, poeta, crítico, professor de literatura, agente de mudanças e rompimentos com a poesia verborrágica, patriótica, “simbolista” da primeira metade e mais do século 20, ao pregar em favor do “poema correto”, despojado, contido, “drummondiano”, encontrara em Fogel o exemplo a ser seguido, nos anos 1950, com jovens escritores em Jerusalém, reunidos numa publicação modesta e vibrante, Liqrat – Rumo A (Mazor 2013:12). Fogel se tornaria modelar, depois do desprezo votado pelos senhores estabelecidos da poesia hebraica em Israel – Avraham Shlonsky (Rússia 1900-Israel 1973) e Natan Alterman (Polônia 1910-Israel 1970), este sim cantor da épica israelense. Vejam-se trechos do conhecido poema A Bandeja de Prata, sob epígrafe com palavras do cientista Chaim Weitzman (Bielorussia-1934-Israel 1952)), primeiro presidente de Israel, segundo as quais um Estado não é oferecido ao povo em bandeja de prata. Note-se, o autor emprega o termo hebreus (ivriim), em vez de judeus (iehudim) conforme a ideologia vigente. Tradução minha:

A terra em calma... o olho vermelho do céu Escurece lentamente sobre as fronteiras em chamas. A Nação aguarda – o coração rasgado, mas aspira pelo milagre único, sem segundo... Então defronte irrompem rapaz e moça passo a passo aproximam-se da Nação. Cansados até os ossos, sem nenhum descanso, A gotejar o orvalho da juventude hebreia... Em silêncio chegam e se postam imóveis Sem sinal de vida nem de tiros. “Quem sois?” E os dois tranquilos respondem: “Somos a bandeja de prata, na qual A vós foi dado o Estado Judaico”. Dizem e caem aos seus pés, cobertos de sombra. O resto virá contado na história de Israel

	A terra em calma... o olho vermelho do céu
	Escurece lentamente sobre as fronteiras em chamas.
	A Nação aguarda – o coração rasgado, mas aspira
	pelo milagre único, sem segundo...
	Então defronte irrompem rapaz e moça
	passo a passo aproximam-se da Nação.
	Cansados até os ossos, sem nenhum descanso,
	A gotejar o orvalho da juventude hebreia...
	Em silêncio chegam e se postam imóveis
	Sem sinal de vida nem de tiros.
	“Quem sois?” E os dois tranquilos respondem:
	“Somos a bandeja de prata, na qual
	A vós foi dado o Estado Judaico”.
	Dizem e caem aos seus pés, cobertos de sombra.
	O resto virá contado na história de Israel

De modo algum a polêmica reduz a importância de Shlonsky e Alterman como poetas cuja linguagem exuberante, palavrosa, chocava-se com o texto lacônico, sombrio, cético, decadentista vincado pelo expressionismo e finamente delineado pelo imagismo de Fogel numa linguagem enxuta e pontual, que contribuiria para torná-lo grande mestre do modernismo hebraico de meados do século 20. A tensão estética está presente no seguinte poema, por exemplo:

Note-se a precisão das imagens, a violência aterradora e o fantástico, o grotesco, tão pungente em sua metáfora maldita. Convenhamos, trata-se de um poema voltado para as tragédias e violências da Europa da Primeira Guerra, mas não destoa da Segunda Guerra, se for o caso de assim chamá-la, como um texto emblemático do horror – tudo prosseguiria de maneira cíclica. Komen cita o caso de uma obra de arte plástica sobre a Primeira Guerra que serviria melhor à Segunda 2001:215). Fogel:

Espadas cravadas no cobertor, embaixo não há ninguém Balança o berço por si mesmo nele uma criança morta. A cada mil anos vem uma velha da terra condenada olha uma vez na janela e se vai. Viena, 25-3-1921

	Espadas cravadas no cobertor,
	embaixo não há ninguém
	Balança o berço
	por si mesmo
	nele uma criança morta.
	A cada mil anos
	vem uma velha da terra condenada
	olha uma vez na janela
	e se vai.
	Viena, 25-3-1921

O modo de Fogel nesse texto, uma das suas constantes, coincide com muitos poemas da época e posteriores publicados em diversos idiomas europeus como o inglês, o alemão, o italiano, o castelhano etc. O crítico e professor israelense radicado nos Estados Unidos, Yair Mazor, assinala o papel pioneiro de Avraham ben Yitzhak Sonne(Polônia 1883-Jerusalém 1950) na literatura hebraica moderna, com seus despojados textos de recorte imagista, às vezes manchados de sombras do expressionismo, mas considera o fato de ter publicado apenas 12 poemas em vida (um deles, desprezado, por ter sofrido interferências do editor) como a causa do seu deslocamento na cena, que passaria a ser protagonizada pelo discípulo Fogel. Apesar das influências, seja de Sonne, seja de Uri Nissan Gnessin, com suas narrativas de alta voltagem poética, anunciador do fluxo de consciência na ficção europeia (embora ignorada por causa do idioma) e hebraica, da narrativa livre do enredo convencional. Mais a poderosa poesia alemã, de Rilke a Trakl (Mazor 2013:6). Mas acrescente-se a prosa de Schnitzler. A influência de tantos autores não impediu que ele acabasse por se impor, devido à sua notável originalidade na literatura hebraica que se formava para o século 20 (2013:7, passim). Inseguranças, angústias, a errância alternam entre a vida e a literatura, como se vê nos poemas aqui publicados de seu primeiro livro, Diante do Portão Escuro (1998:15-89). Não há muitos fatos explícitos nessa poesia, mas sobretudo a reverberação deles, devidamente distorcidos, ampliados, também apagados, e nisso é possível perceber a refração das experiências observadas na biografia de Fogel. Poemas na voz feminina, o que instaura óbvio conteúdo dramático, evocam suas paixões, nesse primeiro livro. Destaque àquela adolescente pela qual ele, aos 19 anos, se apaixonou, sendo correspondido, embora o caso de fato ocorresse com a mãe da mocinha – a história seria retomada no incompleto Romance Vienense (Roman Vinai, 2012). O triângulo chegou ao fim com a partida das duas heroínas para os Estados Unidos. Nos poemas de Fogel estão também o desgarramento tanto do pai quanto do filho, apontando para a desagregação de um estilo de vida conservado por séculos pelos judeus da Europa oriental, alheios e ao mesmo tempo confinados pela discriminação e hostilidades cíclicas, a infância melancólica, insolúvel como todo o resto, a família, sem perder a perspectiva da universalidade de seu trajeto, ao qual não falta uma percepção irônica e humorística. Na prosa, ele não se detém nem mesmo diante do chapliniano, como vemos na pantomima do romance Vida de Casado (Chaiê Nissuin, 2012) sobre o casamento de Rudolf, obscuro escritor judeu, e Thea, da nobreza decadente, sádica, diabólica. Fatalíssima Vênus castigadora, talvez uma alegoria da Europa que fascinava os intelectuais judeus da parte oriental do continente, e da impossibilidade do convívio pleno nesse universo que se revelaria em toda a sua frieza técnica na Shoá, pouco depois. Por desfaçatez, Thea – nome mais complexo no seu alcance do que “apenas” irônico, exige se converter ao judaísmo para casar com ele e assim espezinhá-lo com zombaria virtuosística, calculada. O livro saiu pela primeira vez em Jerusalém (1929). O autor tentou lançá-lo também numa tradução alemã, mas o tema foi considerado inconveniente àquela altura, provocador em excesso, por um experiente e cauteloso editor judeu. De qualquer modo, grande romance. O flanar de Rudolf por Viena é inesquecível.

A poesia do obscuro, tímido, o gauche que jamais conseguiu manter um emprego fixo, rejeitou empregos mesmo muito convenientes, vivendo de ajuda dos amigos, das refeições dos indigentes, da irmã na Rússia e algum trabalho esporádico (ensino de hebraico), contribuiu postumamente para a renovação da poesia hebraica escrita em Israel a partir dos anos 50 e 60: linguagem enxuta, alusiva, esfumada em suas pinceladas rápidas e únicas. A tensão expressionismo-impressionismo, no romance Vida de Casado, indica o nível de sofisticação estética do autor: as duas escolas, nessa síntese, fazem na palavra, a própria matéria da expressão, semelhante à tinta e o traço na pintura. Observe-se que esse imagismo-expressionismo manifesta-se com frequência também nos seus versos, quando o olho imaginário do poeta atua como o organizador – cinematográfico – do texto. A onda em torno de sua obra chegou a provocar o que se chamaria de “foguelismo”, moda literária repetitiva, mas indicadora do impacto provocado pela descoberta de um escritor que permanecera submerso. O tom trágico e abrupto de diversos poemas falando de mortandades tem provocado aquelas associações com a Shoá, inevitáveis. Há certo equívoco aí, observa Mazor, embora nem tanto, como sugerido acima (2013:14). Vogel escreveu os poemas antes da Shoá, que o vitimaria. Mas viveu durante a Primeira Grande Guerra e seu morticínio inaugural do século 20. Sofreu a instabilidade do talush – aquele que não pode mais voltar para casa, e não pode encontrar uma casa em nenhum outro lugar, pois nada lhe pertence nem ele pertence a coisa alguma – dado da experiência do desenraizamento coletivo que tem nos judeus um paradigma e se tornaria uma constante da humanidade em suas transferências tanto individuais como de massa. David viveu o seu judaísmo: apático em relação ao nacionalismo, mas foi suficientemente judeu para escrever seus textos em hebraico, para observar e atacar o antissemitismo crescente no mundo germânico, investindo a sua imaginação, a sua ironia, o seu dilaceramento, na transfiguração da realidade feita linguagem. Poderia ter ficado em Israel, para onde seguiu com a mulher no ano de 1927, graças ao apoio dos amigos. Lá, foi bem recebido e lhe ofereceram o emprego de professor de literatura hebraica em Haifa, mas ele, coerência fatal, refugou, preferindo retornar à Europa, onde o choque foi geral. Talvez como Walter Benjamin, que recusou possibilidades de se transferir para Jerusalém ou São Paulo, o poeta se visse mais estrangeiro ainda fora daquele continente.

Paralisia (análoga ao silêncio, à morte, ao sono, ao êxtase) e movimento se alternam nessa obra em prosa e verso, desconjunto de modalidades do instável. Um poema fala no voo de uma borboleta, outro, nos passos indecisos de uma sonâmbula, as sombras parecem agir por conta própria e os trens representam abalos interrogativos. O rolar flanante do escritor Rudolf por Viena ilustra muito bem o estranhamento daquele que caminha ao longo das ruas, passa por pessoas, prédios, vitrines que parecem pertencer a ele, mas ele está fora disso tudo. Sempre às margens da cidade, mesmo no centro delas, flutua na periferia. O mesmo ocorre com aqueles que vagam pelos ermos, sem referências, sem o sentimento de pertença. É como se olhasse pela janela de um veículo em viagem. A paisagem se move, o tempo e as coisas, pessoas, objetos, mercadorias, aproveitáveis e inúteis. Essa percepção nada tem a ver com o fascínio pela velocidade mecânica e sim com o espanto do animalesco a se articular na máquina que reconfirma o humano em sua mecanicidade. Komen assinala na obra de Vogel o significado ominoso daquele grande meio do transporte de carga e das massas humanas em constante deslocamento. Maravilha da técnica à disposição da logística, qualquer logística, o trem, seria eficaz na viabilização do extermínio em nível industrial, juntamente com outros dúbios avanços tecnológicos do tempo dos assassinos proclamado por Rimbaud.

*

Cinco poemas

O primeiro encontro meu com a arte de David Fogel, ocorreu na primeira década do século 21, seguindo-se o mergulho em sua obra e os primeiros ensaios de tradução datados de 2012 quando, tomado pelo espírito fogeliano, acompanhei vida e obra do escritor direta e indiretamente, tocado pela sua poesia e prosa. Levei poemas seus para ler e traduzir numa viagem que passou por Viena. Lá, às margens do Prater, num local onde à noite se avistavam algumas prostitutas fazendo ponto, eu me dediquei aos textos dele. Talvez o jeito de me situar na cidade e discreto Qadish³ em memória do autor. Aqui estão amostras da poesia de Fogel, parte do livro Diante do Portão Escuro:

Tabela 1
Fragmentos do livro Diante do Porão

	Após a chuva,
	um luminoso espanto pairou
	sobre os campos tremulantes.
	O vento escuro cavava
	Entre as dobras de pálida bandeira.
	E entre os cachos brotou uma violeta.
	Nuvens viajantes
	deitavam farrapos de brancura
	pelo lago triste.
	E as telhas
	vermelhas riam
	entre lágrimas.
	Pelas noites de outono
	cai nos bosques uma folha não vista
	e inerte jaz no solo
	Nos rios
	salta o peixe das águas
	e o eco do choque molhado
	responde na treva.
	Na distância negra
	semeia-se o galope de cavalos invisíveis
	que dissolvem e se vão.
	Tudo isso escutao caminhante cansado
	e um tremor atravessa a sua carne
	No sótão
	pendem os nossos mortos nus
	um sobre o outro
	Noite após noite
	eles pendem juntos
	e se calam.
	Conforme aumentam os dias
	a carne deles fenece e esvai.
	Os corpos se alongam muito.
	O vigia cego
	guarda-os pela eternidade
	e ordena o repouso. –
	Caixões negros aos milhares
	esperam vazios
	na face da terra.
	Ao lado deles, velhos
	sem pernas
	mantém-se pela metade,
	com as mãos
	longas e magras estendidas.
	Pessoas precavidas
	ocultam-se dentro das casas
	e vivem nos seus corações
	Às noites,
	chega à janela
	um vulto longo e magro,
	bate em segredo

• Fonte: Fogel

Um único e último vagão já está pronto para partir, subamos e viajemos pois ele não espera. Vi jovens tenras a caminho e seus rostos tristes ruborizados e enlutados como o crepúsculo púrpura. – Crianças roliças e rosadas que candidamente seguiram, pois eram chamadas. Eu vi pessoas altivas e empertigadas pelas ruas do mundo os grandes olhos delas se distanciavam delas mesmas e mais – e elas também, tranquilamente, já subiram e viajaram. Nós somos os últimos, já escurecendo um único e último vagão já está pronto para partir vinde, subamos em silêncio viajemos também pois ele não espera. –

	Um único e último vagão já está pronto para partir,
	subamos e viajemos
	pois ele não espera.
	Vi jovens tenras a caminho
	e seus rostos tristes
	ruborizados e enlutados
	como o crepúsculo púrpura.
	– Crianças roliças e rosadas
	que candidamente seguiram,
	pois eram chamadas.
	Eu vi pessoas
	altivas e empertigadas pelas ruas do mundo
	os grandes olhos delas se distanciavam
	delas mesmas e mais –
	e elas também, tranquilamente, já subiram
	e viajaram.
	Nós somos os últimos,
	já escurecendo
	um único e último vagão já está pronto para partir
	vinde, subamos em silêncio
	viajemos também
	pois ele não espera. –

• 1
  Herzl é considerado o criador do sionismo político, ideologia voltada para a criação de um país destinado aos judeus, submetidos a opressão e violências individuais e coletivas insufladas pelo antissemitismo oficial e popular.
• 2
  Chaim – ch corresponde à transliteração da letra hebraica chet (ח), de som parecido com o do j castelhano. O h também é empregado para esse fim.
• 3
  Qadish, ou Kadish, oração judaica, declaração de fé diária na sinagoga e proferida por um parente no lugar de uma pessoa morta para desse modo confirmar a permanência de sua fé judaica.

Referências

• Alterman, Natan, https://shironet.mako.co.il/artist?type=lyrics&lang=1&prfid=743&wrkid=4982
  » https://shironet.mako.co.il/artist?type=lyrics&lang=1&prfid=743&wrkid=4982
• Fogel, David, Col haShirim (Toda a Poesia). Hakibutz Hameuhad: Tel Aviv, 1998.
• Fogel, David, Chaiê Nissuin (Vida de Casado). Hakibutz Hameuhad: Tel Aviv, 1986.
• Fogel, David, Beveit haMirpá (No Sanatório). HaKibutz Hameuhad: Tel Aviv, 2008.
• Fogel, David, Col haShirim (Toda a Poesia). Kibutz haMeuhad: Tel Aviv, 1988.
• Fogel, David, Roman Vinai (Romance Vienense). Am Oved: Tel Aviv, 2012.
• Gnessin, Uri; Nissan, Etsel (Junto A), Iehidav/Agudat HaSoferim, Tel Aviv, 1965, 4ª. Reimpressão.
• Komen, Aharon, HaOfel vehaPele (A Escuridão e a Maravilha), Universitat Heifa/Zmora Bitan, 2001), Haifa-Tel Aviv.
• Mazor, Yair. Nocturnal Lament – The Poetry of David Fogel (Lamento Noturno, A Poesia de D.F.), Maven Marks Books: Milwaukee, 2013.
• Oz, Amós; Nadine, Gordimer (org.). Contando Histórias Companhia das Letras: SP, 2007.
• Shamir, Moshê. Ele Foi Pelos Campos (Hu Halach baSad). Sifriat Poalim: Tel Aviv, 1948.
• Yzhar, S. Geração da Terra (Rifka Berezin, org.), Summus Editorial, SP, 1983.

Datas de Publicação

• Publicação nesta coleção
  09 Mar 2020
• Data do Fascículo
  Sep-Dec 2019

Histórico

• Recebido
  10 Set 2019
• Aceito
  08 Nov 2019
• Publicado
  Dez 2019