Resumo em Português:

Resumo Este artigo examina as ações jurídicas e políticas migratórias do primeiro chefe de Estado do Haiti, general Jean-Jacques Dessalines, em sua resistência ao colonialismo francês, de 1804 a 1806. Suas medidas punitivas contra os franceses considerados culpados de assassinar africanos representaram uma forma de justiça revolucionária e não uma vingança indiscriminada. No entanto, a historiografia colonial há muito tempo enquadra essas ações como “massacres”, uma narrativa que continua influenciando a pesquisa contemporânea. A partir de uma perspectiva decolonial, o estudo revisita documentos históricos para revelar como Dessalines contribuiu para restaurar a dignidade e a humanidade dos afrodescendentes, ao mesmo tempo que transformou o Haiti em um refúgio e em um símbolo de resistência anticolonial. Ao problematizar interpretações ocidentais que diminuem a importância do libertador haitiano, o artigo contribui para uma compreensão profunda das bases da identidade haitiana e do papel duradouro do país na luta global pela liberdade e pela igualdade dos negros.

Resumo em Inglês:

Abstract This article examines the legal and migratory political actions of the first head of state of Haiti, general Jean-Jacques Dessalines, in his resistance to French colonialism from 1804 to 1806. His punitive measures against the French deemed responsible for the murder of Africans represented a form of revolutionary justice rather than indiscriminate revenge. However, colonial historiography has long framed these actions as “massacres,” a narrative that continues to influence contemporary research. From a decolonial perspective, this study revisits historical documents to reveal how Dessalines contributed to restoring the dignity and humanity of Afro-descendants, while simultaneously transforming Haiti into a refuge and a symbol of anticolonial resistance. By challenging Western interpretations that diminish the significance of the Haitian liberator, the article contributes to a deeper understanding of the foundations of Haitian identity and the country’s enduring role in the global struggle for Black freedom and equality.

Resumo em Português:

Resumo Nas últimas décadas, Cabo Verde vem passando por um processo de transformação das suas paisagens com o recebimento de um expressivo fluxo de estrangeiros, especialmente europeus e africanos, que aportam no país em busca de auferir renda a partir do boom turístico que vive o país. Essas alterações são vistas e sentidas não apenas nas paisagens, como também nas relações conjugais entre cabo-verdianas(os) e estrangeiras(os). Tendo esse contexto como foco, desejamos argumentar aqui como esses “novos” vínculos parecem refletir e reproduzir relações hierárquicas, desiguais e de violência por um lado e de cordialidade, abertura ao outro e hospitalidade a depender de quem é esse estrangeiro que adentra no universo doméstico e familiar, ainda que não sejam reproduzidas em uma dicotomia radical. Partindo de dados produzidos nas ilhas de Santiago e Boa Vista, este artigo é um esforço analítico inicial para compreender os relacionamentos conjugais a partir de um nexo racial.

Resumo em Inglês:

Abstract In recent decades, Cape Verde has undergone a process of landscape transformation with the arrival of a significant influx of foreigners, especially Europeans and Africans, who come to the country in search of income from the tourism boom that the country is experiencing. These changes are evident in the Cape Verdean landscape and in the marital relationships between Cape Verdeans and foreigners. In light of the aforementioned context, this study aims to demonstrate how these “new” bonds appear to reflect and reproduce hierarchical, unequal, and violent relationships on one hand, and cordiality, openness to others, and hospitality on the other. This phenomenon is observed to vary depending on the identity of the foreign individual entering the domestic and family sphere, even though these relationships are not reproduced in a radical dichotomy. The present article constitutes an initial analytical endeavour to comprehend marital relationships from a racial perspective, with the data being drawn from the islands of Santiago and Boa Vista.

Resumo em Português:

Resumo O maior acesso às tecnologias digitais abriu novas oportunidades para as intervenções estéticas dos jovens afrodescendentes de territórios marginalizados. A consolidação de um conjunto de ritmos afrodiaspóricos (rap crioulo, batida, kuduro, afrobeat) na capital portuguesa protagonizado por jovens negros é exemplar desse processo, em que as novas tecnologias ampliaram as possibilidades de hibridização cultural, bem como de produção, circulação e consumo musical. Se a invisibilidade da presença negra e africana em Portugal tem sido posta em causa nos últimos anos pela explosão mediática desses estilos musicais, importa aprofundar características fundamentais que acompanham o processo criativo dos seus agentes: hibridização, cosmopolitismo e resistência. A partir de um dos estilos musicais de maior sucesso nas pistas de dança da capital portuguesa - batida - este artigo examina a influência dos ritmos afrodiaspóricos na produção de novos saberes, pertencimentos e imaginários numa perspectiva decolonial, bem como na promoção da cultura negra e africana em Portugal.

Resumo em Inglês:

Abstract Greater access to digital technologies has opened up new opportunities for aesthetic interventions by young people of African descent from marginalized territories. The consolidation of a set of Afro-diasporic rhythms (Creole rap, batida, kuduro, Afrobeat) in the Portuguese capital, led by young black artists, exemplifies this process. New technologies have expanded possibilities for cultural hybridization and musical production, circulation, and consumption. While the invisibility of black and African presence in Portugal has been increasingly challenged by the media explosion of these musical styles, it is important to explore the fundamental characteristics accompanying the creative processes of their agents: hybridization, cosmopolitanism, and resistance. Drawing from one of the most popular musical styles on the dance floors of the Portuguese capital - batida - this article examines the influence of Afro-diasporic rhythms on the production of new knowledge, belonging, and imaginaries from a decolonial perspective, as well as their role in promoting black and African culture in Portugal.

Resumo em Português:

Resumo Possessões coletivas entre crianças maroons têm se tornado frequentes em escolas da Guiana Francesa. No contexto maroon, tais manifestações são compreendidas como incorporações espirituais desencadeadas por desordens ou pela violação de normas espirituais e sociais, podendo provocar enfermidades, morte e perturbações nas relações sociais. Essa complexidade relaciona-se a uma concepção múltipla de pessoa, que articula corpo, ancestralidade, forças espirituais, processos ecológicos e históricos. Nesse contexto, as crianças são consideradas vulneráveis nas relações com diferentes entidades e agentes espirituais. Nas escolas, esses episódios têm sido associados ao baclou, cuja hipótese explorada aqui é a de que constitua uma figura espiritual forjada no contexto colonial e associada aos bakaa (brancos). Com base em trabalho de campo, revisão bibliográfica e análise de fontes históricas, este artigo examina os significados dessas possessões e discute suas possíveis relações com a história colonial e com as políticas de assimilação do Estado francês na Guiana Francesa.

Resumo em Inglês:

Abstract Collective possessions among Maroon children have become frequent in schools in French Guiana. In the Maroon context, such manifestations are understood as spiritual incorporations triggered by disorder or by the violation of spiritual and social norms, potentially causing illness, death, and disturbances in social relations. This complexity is related to a multiple conception of personhood, articulated through the body, ancestry, spiritual forces, and ecological and historical processes. In this context, children are considered vulnerable in their relationships with different spiritual entities and agents. In schools, however, these episodes have been associated with the baclou, which is hypothesized here to constitute a spiritual figure forged in the colonial context and associated with the bakaa (whites). Based on fieldwork, bibliographic review, and analysis of historical sources, this article examines the meanings of these possessions and discusses their possible relationships with colonial history and the assimilation policies of the French state in French Guiana.

Resumo em Português:

Resumo Os encontros entre povos que deram margem a tantas elaborações acerca de mestiçagens, hibridismos e crioulizações são atravessados por relações entre homens e mulheres que colocam no centro da mestiçagem uma espécie de amor colonial. Narrativas coloniais e nacionais fizeram desses encontros um valor, mesmo quando tomavam a forma explícita da violência e perversão sexual. Este texto é uma elaboração teórica inicial que pretende pensar em “outras histórias” que tornem possível se desvincular desse ponto nevrálgico das relações de gênero em contextos nos quais a mistura, na forma da mestiçagem/crioulização, se tornou um ponto de celebração. Para isso, tentarei pensar através do que aprendi com mulheres makhuwa-naharás da Ilha de Moçambique entre 2019 e 2020, bem como da bibliografia pertinente, nas noções de sedução e respeito, como formas de relação que oferecem alternativas ao amor colonial.

Resumo em Inglês:

Abstract The encounters between different peoples, which have given rise to numerous discussions on mestiçagem (racial mixing), hybridization, and creolization, are shaped by relationships between men and women that place a form of colonial love at the center of these mixtures. Colonial and national narratives have ascribed value to these encounters, even when they took the explicit form of violence and sexual perversion. This text is an initial theoretical elaboration that seeks to imagine “other histories” that make it possible to break away from this critical point in gender relations, particularly in contexts where mixing - through mestiçagem/creolization - has become a celebrated phenomenon. To this end, I will reflect on what I have learned from Makhuwa-Nahara women on Mozambique Island between 2019 and 2020, as well as from the relevant literature, exploring the notions of seduction and respect as relational forms that offer alternatives to colonial love.

Resumo em Português:

Resumo Este artigo analisa a alimentação como metáfora e campo de disputa nas teorias da mestiçagem no Brasil e em Cabo Verde. Partindo de um percurso etnográfico e do exame da obra de intelectuais como Gilberto Freyre e Gabriel Mariano, discute-se como a culinária foi mobilizada para reforçar a ideia de fusão cultural e harmonia racial. Em contraponto, apresentam-se narrativas que desafiam essa visão, como a noção de kumida di tera, que resgata práticas alimentares como formas de resistência ao colonialismo. Tais narrativas se encontram com a leitura de Stephan Palmié sobre a proposição de Fernando Ortiz sobre o ajiaco cubano, para explorar perspectivas que enfatizam a heterogeneidade e a continuidade dos processos culturais. Dessa forma, propõe-se a alimentação não apenas como símbolo da mestiçagem, mas como um campo autônomo de conhecimento, agência e transformação social, no qual distintas lógicas de composição das diferenças são elaboradas e disputadas.

Resumo em Inglês:

Abstract This article analyzes food as a metaphor and as a disputed field in theories of mixed race identity in Brazil and in Cabo Verde. Based on an ethnographic approach and an examination of the works of intellectuals such as Gilberto Freyre and Gabriel Mariano, it discusses how cuisine has been mobilized to reinforce the idea of cultural fusion and racial harmony. In contrast, narratives that challenge this perspective are presented, such as the notion of kumida di tera, which recovers food practices as forms of resistance to colonialism. These narratives align Stephan Palmié’s understanding of Fernando Ortiz’s proposition of the ajiaco cubano, exploring perspectives that emphasize heterogeneity and the continuity of cultural processes. Thus, food is proposed not merely as a symbol of theories of mixed race identity but as an autonomous field of knowledge, agency, and social transformation, in which distinct logics of composing and negotiating differences are elaborated and contested.

Resumo em Português:

Resumo Este artigo busca repensar, à luz da experiência caribenha, e mais especificamente haitiana, a produção de analogias animais e vegetais e sua relação com o colonialismo e suas modulações. Procuramos explorar, por um lado, como as analogias animais, arraigadas no pensamento colonial, operaram na construção de um imaginário sobre o mundo caribenho e, por outro lado, como as plantas foram centrais no pensamento artístico e social antilhano produzindo contranarrativas ou narrativas alternativas. Por meio de análise teórica e bibliográfica, articulando autores clássicos do Caribe francófono e crioulo e pesquisadores contemporâneos que têm trabalhado na interface entre antropologia, ecologia e ecocrítica, procuramos analisar como certos bichos e certos vegetais serviram para produzir imagens de racialização ou de contrarracialização. Não se trata, portanto, de produzir um quadro estanque ou esquemático, mas de mostrar através de materiais específicos formas de conceber e pensar a animalidade e a vegetalidade para além de enquadramentos coloniais.

Resumo em Inglês:

Abstract This article seeks to rethink the production of animal and plant analogies and their relationship with colonialism and its modulations in the light of the Caribbean experience, more specifically in Haiti. We want to explore on the one hand, how animal analogies, rooted in colonial thinking, operated in the construction of an imaginary about the Caribbean world and, on the other hand, how plants were central to Antillean artistic and social thinking, producing counter-narratives or alternative narratives. Through theoretical and bibliographical analysis, linking classic authors from the Francophone and Creole Caribbean and contemporary researchers who have worked on the interface between anthropology, ecology, and ecocriticism, we seek to analyze how certain animals and certain plants have served to produce images of racialization or counter-racialization. It is not, therefore, a question of producing a watertight or schematic picture, but of showing through specific materials ways of conceiving and thinking about animality and vegetality beyond colonial framework.

Resumo em Português:

Resumo O artigo aborda a complexidade da realidade dos Rabelados de Espinho Branco, em Cabo Verde. O objetivo deste artigo é compartilhar os resultados da pesquisa referente a cosmogonia da comunidade de Rabelados, e como o grupo enfrenta a recolonialidade na atualidade. A metodologia utilizada para realizar a pesquisa foi a etnografia, em um período de imersão profunda, possibilitando o conhecimento de práticas e tradições culturais do grupo. Por meio de uma provocação contracolonial, as bibliografias utilizadas buscam fortalecer o diálogo referente a uma (r)existência do grupo perante a identidade cultural descrita ao longo dos anos. Para compreender o debate é importante considerar algumas discussões pertinentes sobre o período colonial e movimentos de libertação em todo o continente africano. A pesquisa foi realizada entre 2022 e 2023 e teve como resultado a constatação de que o grupo desempenha um importante papel social na manutenção histórico-cultural de tradições cabo-verdianas.

Resumo em Inglês:

Abstract This article addresses the complex reality of the Espinho Branco Rabelados community in Cape Verde. The objective of this article is to share the results of research regarding the cosmogony of the Rabelados community and how the group confronts recolonialism and the present. The methodology used to conduct ethnographic research, during a period of deep immersion, allows for an understanding of the group's cultural practices and traditions. Through a provocative counter-colonial approach, the bibliographies used seek to strengthen the dialogue regarding the group’s (r)existence within the cultural identity described over the years. To understand the debate, it is important to consider some pertinent discussions about the colonial period and liberation movements across the African continent. Research was conducted between 2022 and 2023, and the result was the observation that the group played an important social role in the historical and cultural maintenance of Cape Verdean traditions.

Resumo em Português:

Resumo Este artigo analisa as lutas culturais, as disputas de memória e a reinvenção do futuro na música negra e afro-portuguesa contemporânea, no contexto das comemorações dos 50 anos do 25 de Abril de 1974 e das independências africanas. Com base numa etnografia multissituada do som em movimento, investiga-se como músicos de origem ou ascendência africana, através de álbuns lançados entre 2022 e 2024, desafiaram a patrimonialização despolitizada da Revolução e reinscreveram contramemórias anticoloniais nas gramáticas culturais do presente. Defende-se que, ao justapor temporalidades, geografias e heranças culturais e políticas, os seus repertórios sonoros, poéticos e visuais expuseram continuidades coloniais, desestabilizaram o consenso comemorativo e reconfiguraram o passado como campo de disputa. Conclui-se que esse gesto expandiu as possibilidades de escuta e abriu espaço para uma renovação de imaginários políticos e emancipatórios, mobilizando uma ideia de futuro possível que se projeta através do sample, da poesia, do ritmo e da dança.

Resumo em Inglês:

Abstract This article analyzes cultural struggles, memory disputes, and the reinvention of the future in contemporary Black and Afro-Portuguese music, within the framework of the 50th anniversary celebrations of the April 25, 1974 Revolution and the African independences. Drawing on a multisited ethnography of sound in motion, it explores how musicians of African origin or descent, through albums released between 2022 and 2024, challenged the depoliticized patrimonialization of the revolution and reinscribed anticolonial counter-memories into the cultural grammars of the present. The article argues that, by juxtaposing temporalities, geographies, and cultural and political heritages, their sonic, poetic, and visual repertoires exposed colonial continuities, destabilized the commemorative consensus, and reconfigured the past as a contested field. It concludes that this gesture expanded the possibilities of listening and opened space for a renewal of political and emancipatory imaginaries, mobilizing a vision of a possible future projected through sampling, words, rhythm, and dance.